Suspension Gople verre cuivre métal / H 42 cm - Artemide

La forme organique et pure de la suspension Gople exalte la beauté du verre soufflé. Ce luminaire est travaillé selon une ancienne technique traditionnelle vénitienne afin d’obtenir une coloration particulière. Tourné vers l'avenir, Artemide a également utilisé une technologie innovante de métallisation sous vide. Subtilement teinté, le verre présente un superbe effet de dégradé. La couleur opaque sur le haut de l’abat-jour devient de plus en plus translucide en descendant. A la manière d'un nuage qui se désintègre dans le ciel, Gople semble se dématérialiser peu à peu, marquant de moins en moins son empreinte dans l'espace. Un effet très poétique qui relève d'un exceptionnel travail artisanal du verre. Le diffuseur en verre masque la source lumineuse tout en optimisant l’émission directe grâce à la transparence.
Fabriquée artisanalement en Italie, chaque lampe est une pièce unique.

La suspension Gople existe également avec un système RWB qui favorise la photosynthèse et aide vos plantes à se développer (nous consulter pour plus d’infos).

En détail :

• Déclinaison : Cuivre / Dégradé transparent

• Marque : Artemide

• Designer : Bjarke Ingels Group

• Type de produit : Suspension

• Couleur : Cuivre / Dégradé transparent

• Matière : Verre soufflé à la main avec métallisation sous vide - Aluminium

• Dimensions : Ø 21 x H 42 cm - Ouverture bas : Ø 15,5 cm - Câble : L 200 cm max.
• Poids : 2 kg
• Caractéristiques : Fabriqué artisanalement en Italie, selon une ancienne technique traditionnelle vénitienne - Dégradé transparent sur le bas de l'abat-jour - Ampoule (non fournie) : 1 X E27 LED 20W - Compatible variateur
• Pays de fabrication : Italie

L’humain reprend sa place au cœur de la création. L’artisan est mis à l’honneur pour valoriser la créativité du designer et la distinction d’une marque. Du croquis à la réalisation, le travail à la main devient un trait d’union incontournable. Les créateurs et maisons d’édition s’engagent pour que savoir-faire et modernité unissent leurs forces et incarnent une sensibilité à couper le souffle. L’artisanat se réinvente dans notre monde un peu paradoxal où se mêle hyperconnexion et besoin profond de réancrage avec un intérêt grandissant pour le geste artisanal, le toucher de la matière.

On entend par produits artisanaux les produits fabriqués par des artisans, soit entièrement à la main, soit à l’aide d’outils à main ou même de moyens mécaniques, pourvu que la contribution manuelle directe de l’artisan demeure la composante la plus importante du produit fini.

La parole est donnée aux matières travaillées à la main. Entre objets édités et pièces uniques, ces créations relèvent d’une grande diversité de disciplines et de matériaux : travail de céramique, du métal, du bois, du verre, du tissage… Tous ces objets qui portent l’empreinte de leur créateur font rimer artisanat et modernité pour montrer que le design contemporain n’est pas seulement l’apanage des produits industrialisés et standardisés. On a envie de les toucher, de les caresser et d’emporter avec soi un peu de la sensualité des matières et de la main qui les a fabriqués.

Alliant savoir-faire et innovation, l’artisanat contemporain est un vivier de création et d’expérimentation requérant une très haute expertise technique et la maîtrise de nombreux savoir-faire, ainsi qu’une grande ouverture d’esprit et une approche transversale des pratiques. Les métiers d'art se réinventent : artisans et designers réinventent de possibles modèles de production et de création pour demain.